〉〉对于新鲜事物，尤其是关于科学方面的本人向来有浓厚的兴趣。网站也是我认为和朋友沟通的最好途径之一，可惜不会，现在已经是第三版了，这次非要学会，然而框架基础还是由别人来帮忙，但是终究自己也开始摸索更新，上传。觉得其乐无穷！

〉〉办网站自己觉得还是有优势的，摄影、录音、编曲、演奏都可以自己动手。并且相应设备也齐全。所以我的网站内容可以说是独特的，版权也不用发愁。至于浏览量，那就不是我可以解决的了。

〉〉本人对音乐不敬，认为吉他以至音乐最终的目的不过是休闲欣赏，抒发情怀，不要给他过分的功利色彩，也不要把古典吉他的地位过分提高，对其他的派别嗤之以鼻，无论何种乐器本身并没有高低贵贱之分。就看演奏者如何利用这种乐器以及他对于音乐的理念还有就是操纵这种乐器的能力了。还有一点很重要，每一种乐器都有其特点，扬长避短是很重要的！

随心所欲的独白

信手写来，

---学吉他，只是出于对于音乐的喜欢，还有一个幻想，就是中国只有一个地方可以用吉他演出，那就是东方歌舞团，可惜一辈子也没成，“文革”十年给我的感觉就好像这一生少活了十年，恐惧、紧张、每天无所事事。听一些老唱片都要关上窗户小声谨慎，不然说不定警察就会找上门来。刚刚工作，除去了做作业的苦，下班回家就开始弹琴，这是最惬意的休闲方式

---家父李庚杨自幼也是喜欢音乐，40年代还曾经与著名钢琴家刘诗昆的父亲学过钢琴，那个年代中国人的吉他水平就不用说了，教材也只有外国的，而且没人教，需要自学。《马祖卡舞曲》《雨滴》《西班牙的微风》都是高手的拿手曲子。《魔笛主题与变奏》听都没听说过，我父亲最拿手的就是《阿斯图里亚斯》可是我没有听他完整弹过。但是我家有一张建国前现场录制由我父亲弹的阿斯图里亚斯的唱片，不过他老人家倒确实是一个夏威夷吉他高手。弹一些夏威夷的曲目以及美国民歌很有味道。他就是以在舞场伴奏来养活我们一家老小的。那时候，这还是一种“高尚职业”了！因为只有有钱人的子弟才可能学西洋乐器。而且这种职业也会比普通职业的薪水高好多倍。我祖父是个很有学问的人，很能挣钱，也很喜欢社交，在天津是个名人。可惜把大量的金钱全买了古玩。（6，20）

工厂里一干就是10年。出身不好，生活环境很窄，还没有成家，不过总算熬过了“文化大革命” ，百废待兴，我也一样，心里想这一生应该怎么度过。高中生可以考大学了！本人上学的时候可是个优秀生。可惜技校毕业生不可以考大学！终生遗憾，想当初报考技校就是因为出身不好，大学准不要，现在还是如此！所幸10年来还学了吉他，考东方歌舞团碰碰运气，不过心想中国10亿人口，藏龙卧虎多的是，怎么自己就会是佼佼者。无论如何也要给自己的生活定一个位，还是去吧！（6，25）

我从15岁开始学吉他，在这以前吹过笛子和口琴。学过五线谱等。音乐感觉也不错。但是那个时候都是钢弦的吉他，手嫩按不动弦，15岁的暑假突然发现琴弦并不难按，一下子就提起兴趣来了，那时候我上初中二，小时候很惧怕父亲，虽然他就是以教吉他为生但是我也不敢随便求他定期上课。每天就是自己看教程找自己喜欢的东西练习，那时候我家的教材和曲集是以日本的为主，有一本古贺政男的《吉他30日速成》，父亲让我招那本书自学。我发觉30日根本练不下来。前面几课还勉强，后面的一周弹好就不错了！记得那时候吉他的书有大国舒光、古贺政男、斋藤太计雄、细川润一等人编写的。中国出版的吉他教材只有一本50年代的林建国的《吉他演奏法》也不分什么古典和民谣。曲子也以简单的为多，只有细川润一的曲集里有大序曲、奏鸣曲等久里亚尼、索尔、托罗巴等人的作品。（7，1）

15岁的时候是1963年，还在上初中，那时候的功课可不像现在如此紧张。作业基本可以在自习课写完，回家就可以玩了。每天弹弹琴，不亦乐乎！练习的进度完全自己掌握，没人监督也没人催促。自学方式的优点就在于此，完全出自于自觉地学习方式除了有很好的自律性的人之外半途而废的占大多数，我就是凭兴趣，兴趣高了就多弹，反之就放在一边。日积月累下来居然也会弹不少的东西了！回想起来自学在许多方面会走弯路，如果音乐基础很好的话也未必不可。有状元徒弟没状元师傅嘛！但师傅可以使你少走弯路！自学还有一个问题就是不系统，想练什么就练什么，往往忽略了基本功的训练，也没有人给你指出错误，常会有很久以后才发现错误的时候，当然一个合格优秀的教师也很难找！

怎么才算一个优秀的老师呢？现在看来还真的不容易，首先人品要好，知识丰富，不止在音乐方面，更不止在弹琴方面，谁会弹一点琴都可以当教师。但真正培养出人才来就不简单了！弹吉他不只是技术，音准音色也只是基本要求，一个艺术家的风格，对于音乐的深刻理解及表现力才是最重要的。怎样循循善诱，挖掘出学生的潜能是我觉得最快乐的事，学员本身特别聪明的当然讨人喜欢，但成就感不是很强。有的对我说：“李老师的学生音乐感觉都特别好，有什么诀窍？”实际上，每次指导学员的时候特别强调乐曲所要表现的内容，再加以示范，言传身教、日积月累让学生自觉有对音乐内容的要求。对于技术，一是刻苦训练，二是指导得法即可。人们宁愿听表现优美的小品而不要嘈杂无章法的“尖端曲目”！（7，2）

1966年是一个灾难年，“无产阶级文化大革命“爆发了，这是一场“触及人么灵魂“的大革命。呵呵，没有经历过的人绝对想象不出这么多疯子聚集在一起的场景。批斗、抄家、满大街的红色标语。不能再形容了，不然就要犯错误。收音机里除了八个样板戏就再也没有了其他文艺节目，书店里除了毛主席著作就再也没有了其他作品。吉他也就成了“流氓乐器“漫画上弹吉他的人就是一个带着黑眼镜油头粉面的形象。我家里也同样被抄了家，警察带着红卫兵以及街道代表们来替我们家”扫四旧“。我家几乎被洗劫一空．就连被褥都没有留下。父亲积累的所有乐器、教材、乐谱、唱片全都被抄走了。我祖父是个收藏家我家也有些收藏品，也难逃一劫。抄家的那一天全家都在“居委会“关了一夜。那是1966年的9月。

什么都没有了，每天不知道做什么，还好，被褥总算要回来了，后来我父亲的一个学生偷偷地送来一把花了4元钱买的吉他，在收拾残局的时候，发现居然还有一本细川润一编辑的高级吉他曲集，里面还有朱里亚尼的大序曲、托罗巴的小奏鸣曲等相当不错的曲子。没事就练吧！

逐渐发现可以弹的东西太少了，本来曲谱几乎都是1949年以前的。这一抄家就都没了。别人家就更没有了，于是就尝试自己编曲，有一个同学家里有一本《通俗钢琴曲集》就照猫画虎地编了起来。现在仍然在使用的就是在乐谱里面的《梦幻曲》，这个曲子有很多的版本，有C大调的，有D大调的，不过我是采用的原调F。保留了所有的和弦与复调。而且难度也不大，我觉得我编的最接近原作。嘿嘿！（2004，08，01）

待续